aktualia

Ryszard Gancarz (1955-2017) - absolwent ASP w Krakowie, dyplom z wyróżnieniem uzyskał na Wydziale Grafiki w pracowni miedziorytu prof. Mieczysława Wejmana w 1980 roku. Zajmował się malarstwem, rysunkiem i grafiką projektową. Ma w swoim dorobku ponad 20 wystaw indywidualnych i udział w wielu imprezach artystycznych w kraju i za granicą. Był wielokrotnym laureatem okręgowych wystaw „Porównania“ BWA w Sandomierzu i „Przedwiośnie“ BWA w Kielcach. Jego prace znajdują się w państwowych zbiorach muzealnych (m.in. w kolekcji polskiej sztuki współczesnej „Znaki Czasu”) i licznych kolekcjach prywatnych. W 1986, 2000 i 2006 roku był stypendystą Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2008 roku został odznaczony Medalem Zasłużony Kulturze „Gloria Artis”. Mieszkał i tworzył w Sandomierzu.

Arkadiusz Andrejkow | Sebastian Brożyna | Małgorzata Biega – Węgrzyn | Anna Czerwińska-Barnuś | Beata Hussak | Oksana Kulczycka | Tomek Mistak | Ewa Michałowicz-Smarzewska | Anna Maria Pilszak | Sylwester Stabryła | Jan Szczepan Szczepkowski | Szymon Szczepkowski | Joanna Szostak-Rogoz

Jakub Ciężki, Józef Czerniawski, Anna Dejewska, Dirk Ehrhardt, Sabine Ehrhardt, Silvia Fohrer, Grzegorz Hańderek, Rudolf Kaltenbach, Adrian Kolerski, Przemysław Łopaciński, Kathrin Ollroge, Michał Smandek, Arkadiusz Sylwestrowicz, Katarzyna Szymkiewicz, Paulina Walczak, Natalia Załuska

Nie można w pełni zrozumieć teraźniejszości, nie znając przeszłości. Stąd idea, aby polską sztukę współczesną ukazać w kontekście czasowym. Ważne dzieła awangardowe mają bowiem swoje źródła, mają też kontynuacje. Sztuka, tworzona kilkadziesiąt lat temu nadal jest sztuką: może oddziaływać na widza, może wchodzić w dialog z dziełami tworzonymi obecnie, może poruszać. Wystawa ma przeciwdziałać umuzealnieniu dzieł sztuki współczesnej: ich „wypadnięciu” z aktualnego obiegu i postrzeganiu tylko jako pamiątek przeszłości. Ekspozycja będzie prezentować najważniejsze problemy  polskiej sztuki współczesnej: warunki jej rozwoju, podejmowane przez nią tematy, najciekawsze nurty i różnorodność form wypowiedzi. W każdej części zobaczymy dzieła awangardowe z różnych dekad: od pierwszych lat powojennych do najnowszych; prace artystów, którzy zyskali statut mistrza, jak i twórców najmłodszego pokolenia. Chcemy, żeby dzieła wchodziły z sobą w ponadpokoleniowy dialog, tworząc nowe narracje. Otworzy to zwiedzającemu przestrzeń na indywidualny odbiór i refleksję.

Jan Berdyszak, Jerzy Bereś, Judyta Bernaś, Zbigniew Blukacz, Urszula Broll, Tadeusz Brzozowski, Anna Bujak, Karina Czernek, Stanisław Dróżdż, Jerzy Duda-Gracz, Andrzej Dudek-Dürer, Edward Dwurnik, Ryszard Grzyb, Władysław Hasior, Paweł Jarodzki, Jerzy Kałucki, Koji Kamoji, Wassily Kandinsky, Tadeusz Kantor, Elżbieta Kapusta-Kozera, Piotr Kossakowski, Edward Krasiński, Janina Kraupe, Natalia Lach-Lachowicz, Lucjan Mianowski, Michał Minor, Teresa Miszkin, Jerzy Nowosielski, Roman Opałka, Patrycja Pawęzowska, Maria Pinińska-Bereś, Artur Przebindowski, Jacek Rykała, Wilhelm Sasnal, Henryk Stażewski, Andrzej Szewczyk, Ireneusz Walczak, Ewa Zawadzka, Joanna Zdzienicka

Kurator Małgorzata Malinowska-Klimek

Karolina Breguła, Agnieszka Brzeżańska, Piotr Bujak, Contact Gozno, Tomohiro Higashikage, hyslom, Ryosuke Imamura, Yoshimasa Ishibashi i Hideyuki Ando, Satoshi Kawata, Meiro Koizumi, Daniel Koniusz, Robert Kuśmirowski, Maria Loboda, Masanori Matsuda, Mitsuhiro Okamoto, Alicja Rogalska, Yuriko Sasaoka, Łukasz Surowiec, Stachu Szumski, Yusuke Taninaka, Makiko Yamamoto