strona gwna > patronaty
wybierz miasto:
B C G J K L N O P S T W Z

Cieszyn
Miejska Galeria Sztuki 12
Tadeusz Kantor, "Brudnopisy"
13.10.2017 - 30.11.2017
Patronat „Arteonu”

Ekspozycja „brudnopisw” Tadeusza Kantora w Miejskiej Galerii Sztuki 12 w Cieszynie jest kolejnym (po Galerii Foksal [2015] i Zbrojowni Sztuki w Gdasku [2017]) pokazem realizacji kantorowskiego projektu z lat 70. Skada si z ponad 100 wydrukw zapiskw, notatek etc., wykonanych w duych powikszeniach. Gwny akcent wystawy zosta pooony na bardzo wane dla Kantora pojcia: istot twrczoci i dzieo sztuki. W toczonej w latach 60. XX wieku wiatowej dyskusji na temat tej problematyki gos polskiego artysty brzmia niezwykle nowatorsko. Przy okazji zorganizowanej w Galerii Krzysztofory w 1963 roku „Antywystawy” Kantor pisa: „Byo to moim wasnym, indywidualnym odkryciem – to uznanie za twrczo caych rejonw »strychw« wiadomoci, skadw pamici, nobilitowanie tego, co nazywa si rupieciarni naszej wiadomej dziaalnoci”. (...) Zupenym jednak nowatorstwem byo przeniesienie toczonego na gruncie sztuki dyskursu na teren teatru. W dzisiejszych czasach, kiedy sztuka zaanektowaa dla swych celw te teatr i film, rezygnujc przy tym z definicji samego dziea sztuki, warto ten aspekt twrczoci przypomnie i wyeksponowa. Rwnie dlatego, e zwykle jest on pomijany w pracach powiconych dziaalnoci teatralnej Kantora, jak i niedostrzegany w pracach badaczy piszcych o wspczesnej sztuce wizualnej. Dawne zapiski byy take punktem wyjcia dla aktualnej twrczoci, ogniskujcej si wok problematyki wspomnienia i pamici. Jak pisa: „Resztki maj niezwykle siln sfer emocjonaln = artystyczn! A co dopiero swoje wasne resztki”. Cieszyska wystawa „brudnopisw” nie jest prezentacj archiwalnych dokumentw. Ma ambicj zwrcenia uwagi na potrzeb identyfikacji aktualnej polskiej kultury z pojciami, ktre proponuje sztuka Kantora: nie tylko idei historii i pamici, ale te wiadomoci, tosamoci i uniwersalnoci.  L. S.

Wystawa „Brudnopisw” Tadeusza Kantora w Galerii Foksal, 2015, fot. Bartosz Grka, mat. pras. MGS 12 w Cieszynie

 

[zwi]

   »

W listopadowym „Arteonie”: z okazji wystawy „Frida Kahlo i Diego Rivera. Polski kontekst” w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu Krystyna Raska-Gorgolewska przyblia twrczo Meksykanw oraz historyczne i polityczne okolicznoci, w jakich powstawaa. W rubryce „Filmowo” Aleksandra Sikorska z kolei konfrontuje film Julie Taymor o Fridzie z biografi artystki. Sylwetk Adama Chmielowskiego, czyli witego Brata Alberta, z okazji koczcego si Roku Brata Alberta przedstawia Aleksandra Sikorska, a Karolina Staszak komentuje konferencj „Nie/moliwa autonomia sztuki”, ktra odbya si w Galerii EL w Elblgu, oraz towarzyszcy jej wieczr performace. O cyganerii z East Village na marginesie wystawy „Club 57: Film, Performance, and Art in the East Village, 1978-1983” pisze Wojciech Delikta. Z kolei seri „Polska awangarda” artykuem o grupie Jung Jidysz kontynuuje Agnieszka Salamon-Radecka. W najnowszym „Arteonie” take: wystaw „Pablo Picasso. Between Cubism and Neoclassicism: 1915-1925” w rzymskim Quirinal Stables recenzuje Piotr Bernatowicz, a malarstwo Nickity Tsoya rekomenduje Marcin Krajewski. Dorota aglewska kontynuuje cykl o rynku sztuki tekstem na temat relacji krgw atrybucyjnych do ceny obrazu na przykadzie kolekcji rodziny Porczyskich. W listopadowym „Arteonie” ponadto: inne recenzje, komentarze, aktualia i stae rubryki.

Okadka: Frida Kahlo, „Autoportret z mapami”, 1943, olej na ptnie, 81,5 63 cm, The Jacques and Natasha Gelman Collection of Mexican Art, the Vergel Foundation and the Tarpon Trust, © 2017 Banco de Mxico Diego Rivera Frida Kahlo Museums Trust, Mexico, D.F. / Artists Rights Society (ARS), New York, mat. pras. CK Zamek w Poznaniu

Zmiana warty. Moda sztuka w Starym Browarze;Pinakoteka; Ludzie i zwierzta; Pojedynek, Galeria Starego Browaru, Pozna

Przemysaw Jdrowski
Zmiana warty

„Zmiana warty” to cykl siedmiu wystaw, ktrych zaoeniem jest prezentacja istotnej i aktualnej sztuki z Poznania. Za koncepcj cyklu stoi kurator Piotr Bernatowicz, a wystawy odbyy i odbd si pod hasem „Moda sztuka w Starym Browarze”. Z plakatu anonsujcego poszczeglne ekspozycje zieje ogniem kur, ale czy za t ikon rewolucyjnych przemian poda rwnie wywrotowa tre? Zobaczymy.
„Zmian warty” tworzy sztuka tzw. rocznikw 70., ktrych jzyk artystycznego wyrazu kry wok tradycyjnego malarstwa i rzeby. Z punktu widzenia szkolnictwa artystycznego, trudno mwi tu o przeomie, lecz gdy odniesiemy si do zmumifikowanej „poznaskiej szkoy instalacji” i sztuki krytycznej lat 90., moemy ten wybr traktowa jako bardzo znaczcy.
twierajca cykl „Pinakoteka” dosownie wesza w materi obrazu, kontemplujc jego fizyczno i znaczenia. ukasz Kiepuszewski zaj si farb i faktur, a Marek Glinkowski jego konceptualnym yciem po yciu. Tworzc wrcz akademicki komentarz tradycji i historii malarstwa, nikogo nie wezwali na barykady, a tym bardziej nie oszoomili publicznoci.
Duo ciekawiej zaprezentowaa si wystawa „Ludzie i zwierzta”. Spoecznie kliwe i nasycone kolorem ptna Macieja Kozowskiego znalazy wietne lustro w skrzanych pracach-fetyszach Piotra Zawady. To spicie zadecydowao o ywym odbiorze wystawy. Zadziorno i autentyzm to okrelenia, ktre najlepiej oddaj jej ducha.
Przede wszystkim naley pochwali zamys caego projektu, ktry - nie liczc kilku maych wystaw - jest pierwsz w Poznaniu prb zebrania reprezentatywnej grupy modych artystw. Nie do przecenienia jest take jego edukacyjno-promocyjny charakter. Tak te rozumiem zamys kuratora, ktry z ca pewnoci nam „jeszcze pokae”, cho do tej pory „Zmiana warty” ilustrowaa bardziej paacowy przewrt ni szturm na Bastyli.

Maciej Kozowski, Moro jest modne, 2004 r. Fot. Materiay prasowe Kulczyk Fundation

 

Artyku dostpny w wydaniu drukowanym