strona główna > nagrody ARTeonu
15.02.10 / Piotr Bernatowicz / SUPLEMENT (komentarzy: 45)
archiwum autora24.11.09 / Piotr Bernatowicz / WAŻNE SPOTKANIE !!!! (komentarzy: 4)
archiwum autora02.11.09 / Piotr Bernatowicz / OBIEG CENZURUJE? (komentarzy: 7)
archiwum autora28.10.09 / Piotr Bernatowicz / POCHWAŁA JAWNOŚCI (komentarzy: 7)
archiwum autora27.07.09 / Piotr Bernatowicz / KIERUNEK FESTIWALE (komentarzy: 9)
archiwum autora13.07.09 / Piotr Bernatowicz / MINARET: ZA... A NAWET PRZECIW (komentarzy: 64)
archiwum autora27.06.09 / Piotr Bernatowicz / UMARŁ KRÓL! (komentarzy: 13)
Historia kariery króla popu – Michaela Jacksona opowiedziana dziełami sztuki.
archiwum autoraNagrody ARTeonu
2002 - Jan Berdyszak
Jacek Kasprzycki
SŁOWNIK POJĘĆ JANA BERDYSZAKA
Kapituła tegorocznej edycji Nagrody „ARTeonu” postanowiła uhonorować nią profesora Jana Berdyszaka. Konkurencja była duża. Kandydowali artyści kilku pokoleń, reprezentujący skrajne postawy estetyczne i wyznający różne filozofie twórczości: Alicja Żebrowska, Jerzy Duda Gracz, Stefan Gierowski i Marek Firek Tymczasem dokonania profesora, w wielu dziedzinach i dyscyplinach sztuk wizualnych i widowiskowych, funkcjonują jako klasyka. Lecz artysta, mimo wieku 68 lat, jest nadal młodym, rozpoczynając nowe cykle w rzeźbie, instalacji (której był niekwestionowanym prekursorem), grafice i fotografii.
Będąc świeżo upieczonym maturzystą, mającym szczere chęci zdawania na poznańską PWSSP, odwiedziłem w kwietniu 1969 r. Galerię odNOWA, mieszczącą się na Starym Rynku, w klubie studenckim o podobnej, aczkolwiek nie tej samej nazwie, chłonąc wszystko, co wtedy „było nowe” - również bez cudzysłowu. Nie byłem wtedy jeszcze studentem i świat odNOWY (jak i Od Nowy) był dla mnie miejscem magicznym. Tam zobaczyłem rzeźby stworzone z kawałków blach samochodowych, mające formy proste, których ustawienie względem siebie precyzyjnie budowało nową przestrzeń. Widziałem też po raz pierwszy ich twórcę - młodego, wysokiego mężczyznę, ostrzyżonego na modnego wówczas jeża, mówiącego o sztuce, swojej i nie tylko powoli, z namysłem, precyzyjnie budującego zdania, w przeciwieństwie do innych - dających się łatwo unosić emocjom. Czasy były takie - o sztuce dyskutowało się głośno i gwałtownie.
Taki zresztą pozostał Jan Berdyszak do dzisiaj. Ma naturę badacza - sceptyka potrafiącego wzbudzić w sobie ciekawość dziecka. Jan Berdyszak urodził się w 1934 r. w Zaworach koło Książa Wielkopolskiego. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu w latach 1952-1958. Zajmował się malarstwem, grafiką, historią teatru i kina, jednocześnie studiując rzeźbę. Jego pierwsza wystawa grafiki odbyła się w roku 1960 w Klubie Od Nowa. W 1961 r. rozpoczął współpracę z Teatrem Marcinek i Teatrem 5 w Poznaniu, łącząc sztuki plastyczne z teatrem. Projektował scenografie do spektakli dziecięcych i do klasyki. W latach 1966-1970 zrealizował siedem pokazów „Plastyki przestrzeni animowanej”, które stanowiły rodzaj modeli działań efemerycznych przestrzeni z użyciem dźwięku, obrazu, światła, materii, filmu oraz publiczności. Od połowy lat 70. swoje refleksje nad symptomami teatru w sztuce i życiu realizuje w postaci notatek, projektów i instalacji.
Pracuje cyklami. Do ważniejszych cykli należą: „Koła podwójne” (1962-1971), „Rysowane” (1962-1968), „Przezroczyste” (1970-1979), „Milczenie” (1972-1975), „Miejsca rezerwowane” (1973-1976), „Obszary koncentrujące” (1973-1980), „Fragmenty jako całości radykalne” (1982-1984), „Stany moralności” (1985-1987), „Belki krzyża” (1977-1988), „Ani konieczność, ani możliwość” (1987-1991), „Belki” od 1988, do których powraca.
Obecne problemy realizuje w trzech cyklach: „Passe-partout” od 1990 r., „Reinstalacje” fotograficzne od 1992 r. i „Powłoki” od roku 1995.
Jego obszerny dorobek twórczy stanowi rodzaj refleksji artystyczno-filozoficznej (np. problemy pustki, przestrzeni, ciemności, transparentności). W latach 60. zerwał z konwencjonalnym pojmowaniem obrazu, podejmując dialog z przestrzenią, otoczeniem obrazu (wprowadzonym jako wartość) i samym obrazem (np. „Koła podwójne”, „Obszary koncentrujące”, „Fragment jako całość radykalna”). Jednym z istotnych nurtów twórczości Berdyszaka jest doświadczanie przez sztukę problemów nie wynikających ze sztuki - problemów potencjalności, przezroczystości, pustki, ciemności i gęstości, problemów międzywartości.
W internetowym Portalu Kultury Polskiej dostępny jest opracowany przez Danutę Folgę-Januszewską słownik pojęć Jana Berdyszaka, w którym możemy poznać bliżej poglądy twórcy na temat takich m.in. zagadnień, jak ciemność, gęstość, ekwiwalent, fragment, konkret, odnawianie, passe-partout, potencjalizm, prowokowanie, przemiana, przezroczystość, stan, wieloznaczność. Powołując się na ostatnie z wymienionych pojęć, wiemy, że definiuje ono twórczość artysty.
SŁOWNIK POJĘĆ JANA BERDYSZAKA
Kapituła tegorocznej edycji Nagrody „ARTeonu” postanowiła uhonorować nią profesora Jana Berdyszaka. Konkurencja była duża. Kandydowali artyści kilku pokoleń, reprezentujący skrajne postawy estetyczne i wyznający różne filozofie twórczości: Alicja Żebrowska, Jerzy Duda Gracz, Stefan Gierowski i Marek Firek Tymczasem dokonania profesora, w wielu dziedzinach i dyscyplinach sztuk wizualnych i widowiskowych, funkcjonują jako klasyka. Lecz artysta, mimo wieku 68 lat, jest nadal młodym, rozpoczynając nowe cykle w rzeźbie, instalacji (której był niekwestionowanym prekursorem), grafice i fotografii.
Będąc świeżo upieczonym maturzystą, mającym szczere chęci zdawania na poznańską PWSSP, odwiedziłem w kwietniu 1969 r. Galerię odNOWA, mieszczącą się na Starym Rynku, w klubie studenckim o podobnej, aczkolwiek nie tej samej nazwie, chłonąc wszystko, co wtedy „było nowe” - również bez cudzysłowu. Nie byłem wtedy jeszcze studentem i świat odNOWY (jak i Od Nowy) był dla mnie miejscem magicznym. Tam zobaczyłem rzeźby stworzone z kawałków blach samochodowych, mające formy proste, których ustawienie względem siebie precyzyjnie budowało nową przestrzeń. Widziałem też po raz pierwszy ich twórcę - młodego, wysokiego mężczyznę, ostrzyżonego na modnego wówczas jeża, mówiącego o sztuce, swojej i nie tylko powoli, z namysłem, precyzyjnie budującego zdania, w przeciwieństwie do innych - dających się łatwo unosić emocjom. Czasy były takie - o sztuce dyskutowało się głośno i gwałtownie.
Taki zresztą pozostał Jan Berdyszak do dzisiaj. Ma naturę badacza - sceptyka potrafiącego wzbudzić w sobie ciekawość dziecka. Jan Berdyszak urodził się w 1934 r. w Zaworach koło Książa Wielkopolskiego. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu w latach 1952-1958. Zajmował się malarstwem, grafiką, historią teatru i kina, jednocześnie studiując rzeźbę. Jego pierwsza wystawa grafiki odbyła się w roku 1960 w Klubie Od Nowa. W 1961 r. rozpoczął współpracę z Teatrem Marcinek i Teatrem 5 w Poznaniu, łącząc sztuki plastyczne z teatrem. Projektował scenografie do spektakli dziecięcych i do klasyki. W latach 1966-1970 zrealizował siedem pokazów „Plastyki przestrzeni animowanej”, które stanowiły rodzaj modeli działań efemerycznych przestrzeni z użyciem dźwięku, obrazu, światła, materii, filmu oraz publiczności. Od połowy lat 70. swoje refleksje nad symptomami teatru w sztuce i życiu realizuje w postaci notatek, projektów i instalacji.
Pracuje cyklami. Do ważniejszych cykli należą: „Koła podwójne” (1962-1971), „Rysowane” (1962-1968), „Przezroczyste” (1970-1979), „Milczenie” (1972-1975), „Miejsca rezerwowane” (1973-1976), „Obszary koncentrujące” (1973-1980), „Fragmenty jako całości radykalne” (1982-1984), „Stany moralności” (1985-1987), „Belki krzyża” (1977-1988), „Ani konieczność, ani możliwość” (1987-1991), „Belki” od 1988, do których powraca.
Obecne problemy realizuje w trzech cyklach: „Passe-partout” od 1990 r., „Reinstalacje” fotograficzne od 1992 r. i „Powłoki” od roku 1995.
Jego obszerny dorobek twórczy stanowi rodzaj refleksji artystyczno-filozoficznej (np. problemy pustki, przestrzeni, ciemności, transparentności). W latach 60. zerwał z konwencjonalnym pojmowaniem obrazu, podejmując dialog z przestrzenią, otoczeniem obrazu (wprowadzonym jako wartość) i samym obrazem (np. „Koła podwójne”, „Obszary koncentrujące”, „Fragment jako całość radykalna”). Jednym z istotnych nurtów twórczości Berdyszaka jest doświadczanie przez sztukę problemów nie wynikających ze sztuki - problemów potencjalności, przezroczystości, pustki, ciemności i gęstości, problemów międzywartości.
W internetowym Portalu Kultury Polskiej dostępny jest opracowany przez Danutę Folgę-Januszewską słownik pojęć Jana Berdyszaka, w którym możemy poznać bliżej poglądy twórcy na temat takich m.in. zagadnień, jak ciemność, gęstość, ekwiwalent, fragment, konkret, odnawianie, passe-partout, potencjalizm, prowokowanie, przemiana, przezroczystość, stan, wieloznaczność. Powołując się na ostatnie z wymienionych pojęć, wiemy, że definiuje ono twórczość artysty.

